‘붓16’, 60×60cm, 캔버스에 아크릴, 2014.

이선현 작가의 작업행위는 다양한 테크닉을 시현하고, 곧잘 즉흥성을 따른다. 극단적으로 말하면 ‘붓1’부터 ‘붓13’까지 똑같은 테크닉을 구사한 작업은 한 점도 없다.

예를 들어 ‘붓1’은 나란히 누워있는 두 자루의 붓이 유화기법으로 그려져 있다. ‘붓13’의 경우, 마치 타고 있는 성냥의 머리처럼 묘사된 붓의 머리는 약간 굳어진 아크릴 물감을 한 웅큼 쥐고 손으로 그린 것이고, 붉은 배경속의 핑크색은 그림을 그릴 당시 가까이에 있던 대상(고무장갑)의 색을 차용한 것이다.

마치 놀이를 하는 것처럼 자유로운 방식으로 작업과정을 추구하는 것 같지만, 작가가 작업을 행할 때 가장 중요하게 생각하는 것은 ‘몰입의 경지’다. 

이를테면 작가가 이상적으로 추구하는 작업과정의 즐거움은 작가라는 영매가 추구하는 물아일체 혹은 혼연일체적인 명상과 해탈의 경지와 흡사하다. 그렇기 때문에 작가는 작업의 과정이 고통스러우면서도 기쁘다고 표현한다.

이선현 작가의 작업이 사랑스럽고 투명하게 다가오는 것을 발견하는 것은 작가 특유의 솔직함과 거침없음이 작업에 감춰짐 없이 반영되기 때문일 것이다. (조숙현 시각예술비평가·아트북프레스 대표, 정리=중기이코노미 객원 예술만세 김현성 대표)

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