중기이코노미

그림을 읽다… 주목 이 작가

서울에서 고향까지 가는 139km의 비 오는 풍경 [그림을 읽다:Artist] (111) 김민지 작가 ‘비 오는 139km의 풍경’ 시리즈는 나의 여행기와 같다. 9년째 타지생활을 하며 강원도 고향으로 가는 도로에는 비가 자주 내리곤 했다. 비가 내리면 버스 창 밖을 보면서 바깥풍경을 관...
불완전한 세계 안에서 삶과 죽음이 교차하는 순간 [그림을 읽다:Artist] (110)설치미술작가 송아리 전시공간에는 다양한 색의 형광페인트가 칠해진 조화와 생화들이 뒤섞여 정원처럼 꾸며져 있다. 이것들은 키치(kitsch)한 색깔 때문에 모두 인공물처럼 보이며, 특히 진짜 식물들...
식당의 모든 메뉴를 눈으로 맛보고 음미해보자 [그림을 읽다:Artist] (109)드로잉 식당, 지성은 작가 드로잉 식당은 메뉴가 드로잉의 형태로 제공되는 식당입니다. 따라서 모든 메뉴를 눈으로 맛보게 됩니다. 한 번에 한 명의 손님(관객)만 입장이 가능하며, 손님(관객)은 메뉴...
변화와 공유의 인터넷을 개인적 사물로 부각시키다 [그림을 읽다:Artist] (108)언어를 재료로 작업하는 개념미술, 남다현 작가㊦ 디지털 공간에서의 2014년 네이버 페이지는 낡은 것, 즉 필요없는 것입니다. 하지만 작품을 통해 비춰진 아날로그 공간의 2014년 네이버 페이지...
책, 신문…모두의 생각을 담을 수 있는 껍데기로 만들다 [그림을 읽다:Artist] (107)언어를 재료로 작업하는 개념미술, 남다현 작가㊤ 저의 작품은 주로 극단적인 노동력과 극단적으로 단순한 과정의 결과물입니다. 200쪽이 넘는 책의 글, 전혀 이해하지 못하는 일본서적, 36쪽 분...
나란히 누워 있기도 또는 타고 있는 성냥같은 붓 [그림을 읽다:Artist] (106)꿈꾸는 붓, 이선현 작가㊦ 이선현 작가의 작업행위는 다양한 테크닉을 시현하고, 곧잘 즉흥성을 따른다. 극단적으로 말하면 ‘붓1’부터 ‘붓13’까지 똑같은 테크닉을 구사한 작업은 한 점도 없...
작업하는 동안의 즐거움을 자국으로 남기는 것 [그림을 읽다:Artist] (105)꿈꾸는 붓, 이선현 작가㊤ 그림을 그릴 때 목표로 두는 것은 사물의 묘사나 기술적인 완성보다는 작업하는 동안의 즐거움과 그 순간들을 자국으로 남기는 것이다. 의식적으로 시작해서 되풀이 되...
고요함 속에 나만의 외침…마무리, 위로, 미래 [그림을 읽다:Artist] (104)고요하고 평온한 선, 김정연 작가㊦ 선을 한줄한줄 집중해서 그어 나가며 나는 하루하루를 살아갔다. 그 한줄들은 내 마음을 온전한 나만의 방식으로 표출하는 고요함 속에 나만의 외침이다. 그 ...
그림을 그리다보면 어느새 내 자리가 보인다 [그림을 읽다:Artist] (103)고요하고 평온한 선, 김정연 작가㊤ 그림을 그리다보면 삶이 보인다. 꼼꼼히 계획을 한다고 해도 어긋나기도 하고 어긋났다 해도 그것이 꼭 나쁜 것만은 아닐 때도 있고. 더 나아가 어느 때는 어...
힘겹게 버티며 살아가는 진솔한 삶의 이야기 [그림을 읽다:Artist] (102)풍경이 된 집, 이광진 작가 내가 살아가는 삶이 곧 예술이며 있는 그대로의 풍경들은 작품이 된다. 무엇을 추가하지도, 배제하지도 않으며 주위에서 보고 겪은 일들을 아주 자연스러운 방식으로 표현한...