그림을 읽다… 주목 이 작가
- 심오하기도 얄팍하기도…수많은 느낌과 감정
[그림을 읽다:Artist] (119) 최연우 작가 무엇이 진짜 현실일까? 나는 과연 어디에 살고 있는가? 내가 느끼는 것들이 진짜일까? 감정이나 꿈, 초현실적 현상들과 같은 보이지 않지만 실존하고 있는 것들은 과연 진짜일까? 또한, ... - 너무나 현실적인 공간에서 비현실적 공간을 체험하다
[그림을 읽다:Artist] (118) 강태환 작가 강태환 작가의 작업에서 보이는 무수한 광섬유는 일정하게 좁은 간격을 두고 위에서 아래로 늘어지고 있다. 세밀한 광섬유의 끈 사이로 미세한 바람이 들락거리고 약간의 반짝거림이 우리... - 절제된 조형미…붓으로 그려진 서정적인 시(詩)
[그림을 읽다:Artist] (117) 양홍수 작가 작가는 늦은 밤과 새벽의 푸른색을 좋아한다. 지극히 절제된 내면으로 향하는 색이다. 우리의 근현대 한국화의 역사에서 볼 때 작가 양홍수는 이제, 굳이 서구미술의 영향이라 한정할 필... - 생태적 관점…인간과 자연의 통합성 회복을 꿈꾸다
[그림을 읽다:Artist] (116) 이승수 작가 동(銅)을 주재료로 사용하는 작가는 동선을 녹인 동 물을 부어 손과 얼굴을 만들고, 동판을 두들기는 단조기법으로 몸을 만드는데 동판작업 만이 아니라 동선을 잇대는 동봉작업도 병행한... - 어른스러움 내려놓고 솔직한 자신을 꺼내 놓을 때
[그림을 읽다:Artist] (115) 박진성 작가 나는 눈물 흘리는 인물상을 통해 가슴속에 쌓아왔던 억눌린 감정들을 표현하고, 다양한 표정과 상황묘사를 통해 행복과 위로의 메시지를 전하려 한다. 어른스러움을 잠시 내려놓고 솔직한... - 경험의 재현 ‘순간’과 내재된 다양한 감정 ‘연속’
[그림을 읽다:Artist] (114) 강주현 작가 입체사진드로잉은 조각과 사진의 확장된 영역에 위치한다. 여기서 행위를 바탕으로 하는 조각은 조각적인 것이 되는데, 이것은 물질성을 바탕으로 하는 현존의 조건에서 확장된다는 것을 ... - 현무암처럼 거칠지만 고요한 제주 산수에 대한 단상
[그림을 읽다:Artist] (113) 오민수 작가 유람은 자연과 세상사를 알아가는 과정이다. 유람을 하노라면 수많은 자연 경관을 견문하고 동시에 그 속에서 살아가는 사람들의 삶의 모습과 애환을 경험하게 된다. 바다에 떠있는 섬을 ... - 함축된 붓질로 생기있는 에너지를 전하다
[그림을 읽다:Artist] (112) 이이정은 작가 자연주의적인 그리기 방식은, 대상을 그리고자 하면 그 대상의 기운이나 느낌보다는 생김새에 집중하여 그리게 되는 경우가 발생해, 전달하고자 했던 본질적인 그 기운이 잘 전달되지 ... - 서울에서 고향까지 가는 139km의 비 오는 풍경
[그림을 읽다:Artist] (111) 김민지 작가 ‘비 오는 139km의 풍경’ 시리즈는 나의 여행기와 같다. 9년째 타지생활을 하며 강원도 고향으로 가는 도로에는 비가 자주 내리곤 했다. 비가 내리면 버스 창 밖을 보면서 바깥풍경을 관... - 불완전한 세계 안에서 삶과 죽음이 교차하는 순간
[그림을 읽다:Artist] (110)설치미술작가 송아리 전시공간에는 다양한 색의 형광페인트가 칠해진 조화와 생화들이 뒤섞여 정원처럼 꾸며져 있다. 이것들은 키치(kitsch)한 색깔 때문에 모두 인공물처럼 보이며, 특히 진짜 식물들...
